Asociación Cultural Fotográfica de Albacete
En esta muestra las fotografías han tenido un tiempo estricto de exposición de un segundo. Además deben apreciarse en ellas un efecto de moviemiento que puede ser sutil o acentuado. La fotografía congela el movimiento, y en esta exposición se quiere plasmar que el tiempo pasa.
Del 2 al 28 de mayo de 2019
HALL DE VIALIA
Avda. de la Estación Albacete Los LLanos.
Hoy hemos inaugurado en la Universidad Popular «José Saramago«, nuestra exposición «Mujeres vistas por mujeres«, en colaboración con la Unión Provincial de Comisiones Obreras de Albacete. Por la mañana se han montado las fotos en la sede del Sindicato y a continuación se han colgado en la Universidad Popular.
La inauguración ha sido a las 18.00 horas, con asistencia de varios socios y socias del Colectivo, así como familiares. Por parte institucional han asistido nuestro Presidente, Juan Zamora, el Secretario Manolo Sánchez y la Vicepresidenta Almudena Marcos; por parte de Comisiones Obreras Esther Ruiz, Secretaria Provincial de Organización; Gloria Lozoya, Secretaria Provincial de Mujeres e Igualdad, y Mercedes Márquez, Directora Provincial del Instituto de la Mujer de Albacete, quien ha felicitado al Colectivo por su trabajo y nos ha ofrecido llevar esta expo a la sala de exposiciones de Casa Perona.
Desde la Junta Directiva queremos dar las gracias a las artistas por sus obras y a los socios y socias que han ayudado al montaje. Juntos hacemos COLECTIVO FOTO!
FECHAS: DEL 22 AL 24 DE MARZO
Viernes 22 de marzo. (Charla)
Charla con entrada gratuita hasta completar aforo 19,30 horas.
TRABAJANDO PARA EL NATIONAL GEOGRAPHIC
Sábado 23 de marzo (Taller)
De 9,30 a 13,30 y tarde de 16,00 a 20,00.
Domingo 24 de marzo (Taller)
De 9,00 a 13,00 horas.
LUGAR: CASINO PRIMITIVO DE ALBACETE
C/ Tesifonte Gallego, 3. Albacete.
INSCRIPCIONES:
colectivofoto@gmail.com
SOCIOS: hasta el 28 de febrero de 2019.
NO SOCIOS: Del 1 al 18 de marzo de 2019.
35 PLAZAS
PRECIO SOCIOS COLECTIVO FOTO: 60€
PRECIO NO SOCIOS COLECTIVO FOTO: 80€
El trasfondo principal del taller es reflexionar sobre el estilo fotográfico. Profundizar y reconocer las cualidades que todo el mundo posee para aplicarlas en las imágenes personales.
Puesto que fotografiar es describir el mundo desde la óptica propia, el estilo fotográfico debería ser el resultado de un proyecto de vida. No se trata solo de hacer buenas fotos. Tanto la existencia como las imágenes deben tener criterio y alma.
Para los aficionados avanzados este planteamiento garantiza de que disfrutarán practicando la fotografía. Para los profesionales, o para los que deseen vivir algún día de este oficio, orientar su formación a conseguir un estilo personal es imprescindible en una era en que la competencia es fenomenal.
Proyección y análisis de diferentes reportajes de Tino Soriano
-El reportaje de viajes y el fotoperiodismo como referentes.
Bienvenidos al club de los sufridores.
-La creación del personaje. De Tintín a “Robert Capa”
La formación intelectual y práctica.
-Biografías y bibliografías.
-La mirada y la influencia de los maestros.
-La narrativa en la fotografía documental.
-Retrato y fotografía de proximidad: estrategias para conseguir imágenes con veracidad, intimidad i espontaneidad.
Los conocimientos transversales:
-Profundizar en el discurso, arte dramático, marketing, idiomas, literatura y un poco de Opisso, Casas, Lucky Luke y el TBO de la Familia Ulises.
-La selección de las imágenes: menos es más.
Diseño de un proyecto de vida y de un estilo fotográfico personal.
-La posición del fotógrafo respecto al mundo que le rodea.
-El punto de vista y la subjetividad
Un uso más racional del color para obtener mejores imágenes
-Puesto que vemos en color es preciso aplicar unas reglas determinadas para aspirar a los mejores resultados.
Nacido en Barcelona y poseedor de numerosos reconocimientos nacionales e internacionales, ha sido premiado por la Unesco en varias ocasiones y es recipiente del prestigioso Lente de Plata Mexicano. Posee cuatro galardones Fotopres, Fotógrafo Español del Año Fujifilm 1995, NikonPro-2002, Canon-Europa, la distinción humanista «The Essence of Humanity» de Nueva Zelanda y el trofeo fotoperiodístico más prestigioso del mundo, el World Press Photo, concedido en 1999 en la categoría Arte.
En el año 2018 el gobierno de la Generalitat de Cataluña le concedió el Premio Nacional de Comunicación en la categoría de Prensa.
Un año antes había recibido el Premio Nacional Piedad Isla-2017 de la Diputación de Palencia, uno de los más prestigiosos galardones del Estado Español, reconociendo su labor profesional y docente durante 30 años.
En 2015 obtuvo el Gran Premio «Humanity Photo Award» de la Unesco y de la CFPA (China Folklore Photographic Association) en una ceremonia celebrada en Shangri-La. También la Sociedad Geográfica Española le concedió el Premio Imagen-2015 por su trayectoria como fotógrafo y viajero.
Su trabajo personal sobre el mundo de la Medicina, emprendido en 1987, le supuso un reconocimiento especial de l’Academia de Ciències Mèdiques de Catalunya y de la Organización Mundial de la Salud por su labor de divulgación de la sanidad a través de sus reportajes fotográficos.
Autor de los libros «La Fotografía en los viajes» (Editorial Juventud, 2000), «Dalí, 1903-2003» (Edicions 62), «La otra Barcelona» (Editorial Proa, 2002), «Banyoles» (Focal Ediciones, 1997), «El Futur Existeix» (Editorial Lunwerg 1992), «Latidos en un hospital» (Editorial Lunwerg), «Verges,la processó» (Arola), «Guía Viajar de Sudáfrica», «Catalans» (Edicions 62), «David contra Goliat» (2011), «Foto a Foto 02» (JdeJ Editores, 2011), «El Barça llega a todos» (Publicacions i edicions de la Universitat de Barcelona, 2015), «Los Secretos de la Fotografía de Viajes» (Anaya PhotoClub 2018) y “Enséñame a mirar, la biblia del fotoperiodismo” (Anaya, 2019).
Ha ilustrado también ocho libros de viaje para National Geographic: «Toscana», «España», «Roma», «Sicilia», «Madrid» «Portugal», «Nápoles y el sur de Italia» y «World’s Great Train Journeys» además de participar en innumerables proyectos editoriales colectivos.
Como alumno se ha formado con fotógrafos tan relevantes como Elliot Erwitt, Alex Webb, Cristina García Rodero, Susan Meiselas, Graciela Iturbide, Patrick Zachmann y el mítico editor gráfico Christian Caujolle.
En la actualidad figura en el selecto grupo de docentes-expertos de la National Geographic Society por su amplia experiencia educativa. Desde 1978, año en que empezó a colaborar en la revista «Flash Foto» con diversos artículos técnicos, ha impartido clases y conferencias en el Centro Internacional de Fotografía, en EFTI de Madrid, en I.D.E.P. de Barcelona, en el Institut d’Estudis Fotogràfics de Barcelona, en la Universitat de Periodisme Pompeu i Fabra, en los Encuentros de Fotoperiodismo de la Fundación Santa María de Albarracín, en la Escola de Fotografía de l’Universitat Politècnica de Terrassa, en la Universitat Autònoma de Barcelona (Diplomatura de Post-grado en Fotoperiodismo), Universitat de Lleida, Universitat de Valencia, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Universidad Ramon Llull, en el Centro Andaluz de Fotografía o en el Centro de Estudios Latino Americanos de la Universidad de Berkeley, en Estados Unidos.
Conferenciante y conductor de talleres sobre fotografía humanista y reportaje en toda la geografía española. También dirige viajes fotográficos en países como México, USA, Etiopía, Myanmar, India, Filipinas, Perú, Eritrea o China y ha dado tres veces la Vuelta al Mundo, la última por encargo de Olympus y las otras dos para la revista Viajar.
Colaborador con numerosas revistas y suplementos en todo el mundo, como El País Semanal, el Magazine de La Vanguardia y las revistas Geo, Altair, Viajar, Descubrir Catalunya y Jano. Su trabajo también se ha publicado en medios internacionales tan relevantes como National Geographic, Smithsonian Magazine, Time Magazine, Los Angeles Times; las italianas Specchio y La Repubblica; las francesas Paris Match, L’Express y Geo; o las alemanas Merian y Der Spiegel.
Su primera exposición individual «El Futuro Existe» tuvo lugar en abril de 1992 en el Palau Robert (Barcelona), exposición que continuaba itinerante por España veinte años después. Una selección de sus fotografías sobre este tema se proyectó en «VISA POUR L’IMAGE», el Festival Internacional de Fotoperiodismo de Perpignan ese mismo año.
En el 2001 expuso en VISA POUR L’IMAGE un reportaje sobre «La Zafra», vudú y esclavitud en pleno siglo XXI en la República Dominicana, premiado por la UNESCO. Más tarde participó en las colectivas «Introducción a la Historia de la Fotografía en Catalunya» (Museu Nacional d’Art de Catalunya) y «Las Culturas del Trabajo» (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona).
Otras exposiciones relevantes han sido: «Costa Brava Màgica», «Barcelona», «Radiografía de un Hospital», «Banyoles», «Amazonia Peruana», «Haití» (Museo Nacional de Port-Au-Prince y Bienal de Fotografía Xavier Miserachs) «La Zafra» (Bélgica y Antillas) «Todo lo que te perdiste de La Mercè» y «La vitrina del fotògraf» (Barcelona), «En el Sur de Italia» (Festimage’08 de Calella), «La Investigación salva vidas: una batalla contra el cáncer» (Institut Català d’Oncologia), «Airea tus esperanzas» (itinerante por toda España), «Sonrisas, lágrimas y una Vuelta al Mundo» (Blanes-2010), «Farina blana» (Banyoles-2015) y «Martellamento diluito nel tempo» (Barcelona-2018).
Protagonista de tres documentales en televisión: «Andalucía, el despertar de los sentidos«, «Kardelen, la nueva esperanza de Turquía» e «Historias del Mar: Protegiendo los Océanos«; todos para National Geographic Channel y desde el año 2001 su obra y su biografía son parte del catálogo de la National Geographic Image Collecion, con sede en Washington.
Director artístico del Festival Fotonature en la isla de La Palma desde sus inicios en 2010 y fotógrafo embajador de Olympus y de Canson, le puedes seguir en Instagram y en Facebook.
| TINO SORIANO www.tinosoriano.com NATIONAL GEOGRAPHIC |
VI edición del certamen fotográfico que organiza como cada año el Colectivo Foto con motivo de la «Feria de Albacete«.
DESCARGAR BASES VI CERTAMEN DE FOTOGRAFÍA «FERIA DE ALBACETE» – COLECTIVO FOTO
ES DEL VI CERTAMEN DE FOTOGRAFÍA “FERIA DE ALBACETE”Podrán participar en el concurso todas las personas que lo deseen mayores de 18 años.
La Feria de Albacete 2017 en todos sus aspectos.
Se admitirá un máximo de 3 obras por autor participante, realizadas del 7 al 17 de septiembre de 2017. Serán originales e inéditas y no habrán sido premiadas con anterioridad en otro concurso o certamen fotográfico. Se permiten retoques, virados y blanco y negro. No estarán permitidos los fotomontajes.
Sólo se aceptarán fotografías digitales en JPEG. Las imágenes deberán cumplir con las especificaciones que se detallan a continuación:
Las fotografías se presentarán el día 28 de septiembre de 2017 en horario de 10.00 a 13,30 y de 17.00 a 20.00 horas en el Laboratorio Aperlab de la Calle de la Feria, nº 50 de Albacete.
También enviándolas al correo: eventos@colectivofoto.es hasta las 24:00 del día 28 de septiembre de 2017. Se confirmará su recepción. Indicando Nombre, Teléfono de contacto y correo electrónico.
Se establecen los siguientes premios:
Un mismo concursante sólo podrá recibir un premio.
El Jurado estará compuesto por cuatro personas: un secretario del Jurado, miembro del Colectivo Foto (sin derecho a voto), un representante del Colectivo Foto y dos representantes de una Asociación Fotográfica o del mundo de la cultura.
Se hará público durante el mes de octubre a través de la página web Colectivofoto.es y se les comunicará directamente a los premiados. La decisión del jurado será inapelable y los premios no podrán quedar desiertos.
Todas las fotografías premiadas y seleccionadas pasarán a ser propiedad del Colectivo Foto de Albacete, que podrá hacer uso de ellas, citando siempre el nombre del autor y solamente con fines promocionales del concurso, conservando dicho autor todos sus
derechos sobre su obra.
Con las obras premiadas y las seleccionadas por la Junta Directiva entre los participantes, se celebrará una exposición.
Con motivo de presentar su obra el autor autoriza a la organización a la exposición de su obra en caso de ser seleccionada para la misma. La entrega de premios se realizará el día de la inauguración, que se anunciará con suficiente antelación. Igualmente se incluirán en la página web del colectivo: Colectivofoto.es
Todas las obras a excepción de las premiadas y seleccionadas para la exposición serán eliminadas del soporte en el que se hayan almacenado.
Toda obra que no cumpla los requisitos reflejados en estas bases, quedará automáticamente fuera de concurso.
El hecho de participar supone la total aceptación de las bases.
Este certamen está organizado por la Asociación Cultural Colectivo Foto y patrocinado por dicho Colectivo, Laboratorios Aperlab, y la Concejalía de Cultura y Festejos del Excmo. Ayuntamiento de Albacete.
El Pabellón Municipal del Recinto Ferial ha abierto sus puertas este jueves día 8 con la inauguración de la exposición ‘Recorriendo Albacete, imágenes de nuestra provincia’, organizada por el Instituto de Estudios Albacetenses en colaboración con el Colectivo Foto.
Os invitamos a recorrer la historia de los 87 municipios de la provincia de Albacete y a conocer sus “grandes bondades’ a través 130 fotografías físicas, estructuradas en bloques temáticos por comarcas, cada uno de los cuales lleva una introducción elaborada por el Instituto de Estudios Albacetenses.
La exposición incluye tres pantallas en las que se proyectan otras muchas fotografías de nuestra provincia realizadas por los miembros del Colectivo Foto. En total se pueden ver 261 instantáneas pertenecientes al proyecto ‘Recorriendo Albacete’.
Detalles sobre el evento. Cultural TV
Prensa / Fuente: Albacete Abierto
Estudios Albacetenses
El alcalde de la ciudad, Javier Cuenca, ha asegurado que “la Feria de Albacete es una feria de todos y para todos”, en la que los visitantes pueden disfrutar de un gran abanico de posibilidades de la mano de un programa variado y de calidad en el que la cultura ocupa un lugar privilegiado.
Así lo ha señalado Javier Cuenca durante la inauguración de la exposición ‘Recorriendo Albacete, imágenes de nuestra provincia’, organizada por el Instituto de Estudios Albacetenses en colaboración con el Colectivo Foto, en el Pabellón Municipal del Recinto Ferial.
Una “magnífica exposición”, tal y como ha apuntado el alcalde de la ciudad, que invita a recorrer la historia de los 87 municipios de la provincia de Albacete y a conocer sus “grandes bondades’ a través 130 fotografías físicas, estructuradas en bloques temáticos por comarcas, cada uno de los cuales lleva una introducción elaborada por el Instituto de Estudios Albacetenses.
Además, Javier Cuenca ha explicado que la exposición incluye tres pantallas en las que se proyectan en bucle fotografías del Colectivo Foto.
En una de ellas, se pueden ver 261 instantáneas pertenecientes al proyecto ‘Recorriendo Albacete’ -las 130 que se encuentran en el espacio físico de esta muestra junto a 131 más- para que el espectador pueda disfrutar de tres fotos de cada uno de los 87 municipios que componen la provincia.
En otra pantalla aparecen imágenes del proyecto ‘Albacete 365’, imágenes antiguas de la ciudad, aportadas por el Instituto de Estudios Albacetenses, y en la pantalla central se proyectarán fotografías pertenecientes a la exposición ‘Albacete Ahora’.
El alcalde de Albacete ha felicitado al director del Instituto de Estudios Albacetenses, Antonio Selva, por el excelente trabajo que un año más ha llevado a cabo para que la belleza de Albacete capital y de nuestra provincia esté muy presente en nuestra gran Feria, así como al Colectivo Foto, responsable también de las fotografías que aparecen en el programa de la Feria de este año, por la calidad y belleza de sus instantáneas.
Javier Cuenca ha invitado a los albaceteños y visitantes a recorrer las exposiciones que alberga el Recinto Ferial durante los días de Feria para que puedan disfrutar en primera persona de la cultura en sus diferentes manifestaciones.
En la inauguración estuvieron junto al alcalde, entre otros, el delegado de la Junta, Pedro Antonio Ruiz Santos, y el presidente de la Diputación de Albacete, Santiago Cabañero.
